欧洲音乐会，从“一对一”开始 30%上座率 本月开启缓慢恢复

三分钟，两场演出票售罄。5月22日，上汽·上海文化广场疫后首场音乐会一开票，就创下了售票纪录。

两场音乐会直接以复工后的日期为名，《二零二零年五月二十九日》&《二零二零年五月三十日》，都是80元的公益票价，严格执行30%上座率，内容则是文化广场四年自制音乐剧剧目的集锦。

下个月，上海交响乐团将有包括2019-2020乐季闭幕音乐会在内的8场音乐会，而全国范围内，深圳、广州、苏州、贵阳等数地交响乐团纷纷复工，总计将有近百场音乐会举行。

进入6月，不只是中国，全球古典音乐市场终于开始缓慢回温。

维也纳金色大厅在社交网络上宣布，因看到欧洲新冠肺炎疫情好转的一线希望，计划在6月逐步恢复演出，具体的音乐会日程安排仍在制定中，前提是每场最多容纳100名观众。

意大利政府也于5月17日发布法令，宣布自6月15日开始，剧院、音乐厅和户外的演出可以逐步恢复。公开演出条件是，观众之间、与演出者之间都必须保持1米的安全距离，室内演出最多只能容纳200人，户外最多可容纳1000人。

测量体温、佩戴口罩、登记个人信息、出示健康码，再由工作人员分批次带入场，隔座入座，这是上海交响乐团音乐厅自5月8日重开音乐会时严格执行的进场规则。在全球范围，所有剧场、音乐厅的重新开幕也将严格执行类似的流程。

5月8日那场演出，是上海交响乐团音乐厅自疫情关闭4个月以来的首次开场，最终有20位乐迷坐进了原本可容纳400位观众的演艺厅。东海岸四重奏的演出即将开始前，观众席响起久违的掌声，上海交响乐团团长周平忽然鼻子发酸，她用“亢奋”、“感动”形容那一刻的心情。

当灯光亮起，剧场响起掌声，意味着艺术回归舞台，更意味着人们期待已久的正常生活按下了重启键。

欧洲音乐会，从“一对一”开始

疫情下，全球公共文化生活停摆数月，世界各地的艺术家都尝试转向线上，为恢复演出做出各种努力。

5月，德国斯图加特、弗莱堡等地开启免费的“一对一音乐会”。一对一，顾名思义，是一位音乐家为一位观众演出。这些演出通常在下午5点至8点之间在机场、画廊等大型空间或是咖啡厅外的花园等场所举行。每次预约仅一人，演奏家与观众间隔一米远，演奏时长为十分钟。

“一对一音乐会”的主办方从海量报名者中挑选观众，演奏家则来自斯图加特国家歌剧院管弦乐团等乐团的乐手。观众们驱车赶往指定演出地点，距离演奏家一米远，全程无交谈，却有眼神接触。这种被迫无声的接触，让演奏家深为感触，一位长笛演奏家说，他似乎用眼神在深入窥探观众的灵魂，彼此的内心开始融化，此时他们在乎的不是演奏的技巧和作品，而是在某种情绪中获得的力量感。

随着欧洲地区疫情持续缓解，公众音乐会重新开放也成为人们的期待。

尽管意大利政府已经公布音乐会恢复日期，但全球恢复演出的标准都如出一辙地严苛：剧场和音乐厅要求观众之间保持相隔1米的“安全距离”。

室内演出人数受限，户外音乐会的重启同样严格。6月21日，指挥大师穆蒂将率60位凯鲁比尼青年乐团进行露天演出。这场拉文纳音乐节的开幕音乐会，将上演斯克里亚宾与莫扎特的作品，250名佩戴口罩的观众将在保持安全距离的情况下入场。

缓慢恢复

5月11日，文化和旅游部市场管理司召开电视电话会议，对营业性演出场所提出“不超过最大荷载量的30%，观众间隔就座，演职人员要保持一定距离”的复工要求。国务院最新发布疫情常态化防控工作指导意见也要求，在落实防控措施前提下，采用预约、限流等方式开放影剧院等密闭式娱乐休闲场所。

“保持一定的社交距离，是疫情后全球演出恢复的必经过程。”古典音乐演出策划人李峰早在5月8日就看到朋友圈有人发出隔座听音乐会的照片，他能想象，当观众席稀稀拉拉地响起掌声，当音乐家鞠躬时看到几乎是“卖不出票”的场面，内心一定是激动而感情复杂的。停顿了四个月的演出市场，能够回归，无论以什么方式，都是传递信心的开始。

在剧场和音乐厅的恢复开放初期，观众都须凭出示“健康码”，佩戴口罩且测温不超过37.3℃，才能错时、错峰分流入场。

李峰认为，眼下的演出恢复只能从体制内的交响乐团开始，这也是6月很多交响乐团集体复工的原因，“按照30%的上座率，任何商业性的演出都是演一场亏一场，没有补贴的民营院团，肯定难以为继，不可能收回成本。”

李峰接触的一些民营戏剧剧团还不可能复工，目前依然是等待和观望，“如果持续30%上座率的要求，那些本来受众面就窄的剧场工作者可能熬不到夏天。”

若境外疫情能逐渐控制，他相信这个标准会逐渐放宽。但无论如何，剧场、音乐厅这类封闭式聚集性场合，复工步伐都不会太快。